- Erwin Olaf : l’exposition « 2020 and before… » prolongée jusqu’en févrierL’exposition 2020 and before - A journey in Black and White, du photographe Erwin Olaf est prolongée jusqu’au 13 février 2021. Intime, subversif et précis, la galerie Rabouan Moussion offre ce moment pour redécouvrir l’artiste néerlandais, des premiers clichés jusqu’aux œuvres actuelles. À la fois étudiée et minimale, la composition des scènes présentées laissent paraître un malaise, celui de la solitude des sujets. La lumière, au cœur de son parti-pris, Erwin Olaf y met un point d’honneur en la traitant singulièrement : manipulation délicate du faisceau et contraste des déclinaisons du noir, c’est une dimension monographique qui s’imprègne de son...Lire
- Stéphane Gizard contre la machine : son nouvel opus« We removed your post because it doesn’t follow our community guidelines » C’est un troisième ouvrage que nous dévoile le photographe Stéphane Gizard en cette fin du mois de mars, pensé tel un pamphlet imagé contre la censure, celle du nu masculin. Le titre évocateur de l’adage algorithmique d’instagram, l’infatigable « We removed your post because it doesn’t follow our community guideline », fait ici l’objet de sa controverse. Des perspectives Orweliennes jusqu’à la fascination du vivant, comment l’artiste traduit-il ses volontés en échappant aux contraintes sociales dominantes ? Atteinte aux bonnes mœurs On la pensait tomber en désuétude, elle semble pourtant...Lire
- Un amour photographique par Hans Georg BergerSorti en novembre dernier, les éditions Le Quai et Michel de Maule co-présentent un journal intime d'Hervé Guibert illustré par des photographies inédites de Hans Georg Berger. L’historien de l’art, écrivain et curateur d’art contemporain Boris von Brauchitsch s’est chargé de commenter les treize années passionnelles entre ces deux hommes, jusqu’à la disparition d'Hervé Guibert en 1991. Figé par un objectif sensible, l’ouvrage se regarde comme des captures intimes par un œil amoureux. Et ce sont cent quarante-cinq clichés inédits du jeune français que l’on retrouve dans Un amour photographique. Hervé Guibert est correspondant pour Le Monde, lorsqu’à vingt-deux ans...Lire
- Le quart d’heure de gloire d’Interview MagazineLa rentrée littéraire s’achève avec une immersion dans les archives d’une figure proue du Pop Art. La maison Assouline édite cet automne pour sa collection « Legends » un ouvrage dédié aux 50 ans du magazine Interview, fondé en 1969 par Andy Warhol. Cinq décennies d’entretiens, de chroniques, de photos et de paroles racontant l’histoire de la culture américaine, mêlées aux explications d’intervenants inédits tels que Bob Colacello ou Michael Kors. Archives du Pop Art C’est à l’aube des années 1970 qu’Andy Warhol lance Interview, un magazine de cinéma underground devenu symbole de la culture et de l’esprit new-yorkais. De longs entretiens...Lire
- « Plane of Existence », rencontre avec Henrike Stahl | Arles 2019À l’occasion de cette 50ème édition arlésienne des Rencontres de la Photographie, la rédaction est invitée à découvrir les artistes venus présenter leurs récentes créations. Cette chronique s’ouvre avec Henrike Stahl, vivant entre Berlin et Paris, elle s’est consacrée à une série comme étant une « ode à la vie ». L’artiste explore l’intime sensation de se sentir vivre, ainsi que trois façons d’exploiter la fin du monde : « Risk it », « Touch it », « Push it ». Autodidacte, née en 1980 en Allemagne près de Francfort, Henrike Stahl travaille d’abord entre Hambourg et Paris. Elle assiste, en tant que propstyliste, Paolo Roversi, puis Taryn...Lire
- Dora Maar et Bernard Frize au Centre Georges Pompidou pour cet été 2019Le centre GEORGES POMPIDOU accueille pour cette saison estivale deux artistes diamétralement opposés, mais aux œuvres toutes aussi marquantes où l'une nous a malheureusement quitté il y a 20 ans et le second, heureusement toujours parmi nous. DORA MAAR, injustement réduite à l'intime et muse de Picasso, se dévoile aujourd’hui dans une RÉTROSPECTIVE qui réunit plus de 400 tirages, négatifs et peintures, témoignage marquant de la vie de l’artiste et d’une partie de l’histoire de la PHOTOGRAPHIE du 20ème siècle. Puis nous retrouvons BERNARD FRIZE, 15 ans que cet artiste peintre n’avait pas été exposé en France et cette installation retrace en...Lire
- Un Versailles Visibles / InvisibleLe château de Versailles, et plus précisément le domaine de Trianon, invite pour une douzième édition une exposition d’art contemporain consacrée cette année à la photographie. Cinq photographes sont invités à exposer leurs œuvres après avoir méticuleusement exploré l’ancien domaine royal et tiré des clichés du visible ou de l’invisible. Avec les beaux jours, partez à la découverte ou redécouverte du domaine de Trianon de Versailles ; le grand Trianon accueille les installations monumentales d’images imprimées sur toile tendue de Vivianne Sassen, photographe néerlandaise plutôt habituée à la photographie de mode et expose dans un Versailles contemporain où son visiteur...Lire
- Luigi Ghirri ou la vie en photo couleurRendons-nous aujourd’hui au Musée du Jeu de Paume, dans le jardin des Tuileries, pour y visiter l’exposition consacrée au photographe italien Luigi Ghirri et intitulée « Cartes et Territoires ». Jusqu’au 2 juin prochain, celle-ci nous replonge avec bonheur et nostalgie dans l’Italie des années 1970, avec des couleurs et des paysages dont nous nous lasserons jamais. Quand la vie ordinaire de l’Europe des seventies devient œuvre d’art, Art photographique et Art de vivre. Une nouvelle Dolce Vita en quelque sorte. Quel dépaysement lorsque l’on pénètre au Jeu de Paume ! Sous ce ciel de mars aussi gris que les pavés de...Lire
- Ren Hang, la perte d’un poète photographeLe photographe chinois, Ren Hang, c'est suicidé nous rapporte le quotidien belge, De Morgen. Un style à lui qu'il a su imposer malgré les diverses controverses faites autour de son travail. De penis en érection à des détournements de corps, des jambes enlacé, des tétons en gros plan et des sexes féminins fleuris, bref des corps dans tous les sens. Ren Hang menait une réflexion sur notre rapport à la nudité, à son érotisme et à sa beauté.Lire
- Amey KandalgaonkarL’architecte et photographe Amey Kandalgaonkar invite à découvrir une toute autre ambiance de Shanghai, au travers d’images sombres et saisissantes. Les images sont capturées en plein jour, mais en jouant avec des filtres, des temps de pauses longs et quelques assemblages d’images, la ville se vide de sa dense population, créant ainsi une atmosphère frappante, où les édifices Art Déco de la ville deviennent alors sombre et mystérieux…Lire
